앞의 다섯 편에서 다룬 열네 팀이 어디서 만나는지 정리합니다. 멤버가 다른 팀의 무대와 음반으로 건너간 자리, 같은 무대에 서고 서로를 들으며 자란 관계를 두 장의 그림으로 그리고, 학교와 재즈 동아리, 이벤트로 이어지는 길과 팀마다 먼저 들을 곡 하나를 붙였습니다.

2020년대에 나온 세 팀을 연주 쪽에서 듣습니다. 악기를 처음 잡은 친구들을 모아 후지 록까지 간 마치다의 6인조 Billyrrom, 2003년생 다섯이 결성 1년 만에 메이저로 간 luv, 그리고 도쿄대 밴드 동아리에서 나와 클래식 피아니스트와 회사원 기타리스트를 함께 태우고 무도관에 선 Penthouse.

펑크를 하려고 만든 게 아니었다는 BRADIO 를 입구로, 2020년대에 장르를 섞어 아레나까지 간 Kroi 와 멤버 전원이 남의 무대를 서포트하는 BREIMEN 을 연주 쪽에서 듣습니다. 곡당 200트랙을 쓰던 녹음, 클릭 없이 선 무도관, 앰프 없이 라인으로 받은 베이스, 그리고 한쪽이 다른 쪽을 맹우라고 부르는 두 밴드.

한 사람을 중심에 두고 그 곁의 연주자들과 소리를 만드는 세 팀입니다. 연주자 이름을 일부러 감춘 채 무도관에 13인 편성으로 선 Nulbarich, 세션 베이시스트로 먹고살다가 혼자서 거의 모든 악기를 치는 솔로가 된 TENDRE, SIRUP 의 서포트 기타리스트에서 레코드 대상 수상곡의 프로듀서가 된 Shin Sakiura.

도쿄의 잼 세션에서 나온 두 팀, Ovall 과 WONK 를 연주 쪽에서 듣습니다. 2005년 이케부쿠로의 작은 재즈 클럽에서 만난 세 사람과 프로듀서·서포트로 불려 다니는 그들의 손, J 딜라의 비트를 사람이 치겠다고 모인 대학 재즈 동아리 출신 넷과 King Gnu·후지이 가제의 무대까지.

2015년 무렵 일본 음악 매체가 ‘새로운 시티팝’으로 묶은 cero, Yogee New Waves, Suchmos 를 연주 쪽에서 다시 듣습니다. 리듬을 악보로 풀어 준 cero 의 서포트 리듬 섹션, 노래를 다른 멤버가 다시 짜던 Yogee 와 그 리듬 섹션이 떠난 뒤, 잼에서 곡을 만들고 2017년 두 악기 잡지 표지를 함께 장식한 Suchmos 와 2025년의 복귀까지.

2020년 5월 발매된 아야카(絢香)의 두 번째 커버 앨범 遊音倶楽部 〜2nd grade〜는 2013년 〜1st grade〜로부터 약 7년 만에 나온 후속작입니다. 1970년대 아라이 유미·이츠와 마유미부터 1980년대 레베카, 1990년대 미스터 칠드런·나카지마 미유키·포르노그래피티, 2000년대 이후 히라이 켄·백넘버·사카낙션·쿠와타 케이스케까지, 전 10곡 전곡 커버로 일본 대중음악의 또 다른 한 챕터를 노래합니다. 전작보다 원곡과 원작자의 이야기에 한층 무게를 실어, 명곡들의 배경까지 함께 따라 읽는 리뷰입니다.

2013년 9월 발매된 아야카(絢香)의 커버 앨범 遊音倶楽部 〜1st grade〜는 바세도병 투병으로 인한 긴 공백을 끝내고 독립 레이블로 돌아온 그가, 어린 시절부터 부르며 자신의 뿌리가 된 곡들을 직접 골라 담은 작품입니다. 1970년대 아라이 유미부터 1990년대 미스터 칠드런·스피츠·서던 올 스타즈·우타다 히카루, 2000년대 히라이 켄·오다 카즈마사까지 이어지는 전 11곡 전곡 커버로, 단순한 유명곡 모음을 넘어 일본 대중음악의 계보를 훑는 한 장의 교과서 같은 앨범입니다.

2009년 결성된 일본의 5인조 팝 밴드 wacci(와치)는 듣는 이의 모든 ‘일상’ 속에 살며시 스며드는 음악을 추구합니다. 화려한 퍼포먼스나 자극적인 사운드 대신, 누구나 한 번쯤 겪어봤을 법한 연애, 이별, 직장 생활, 꿈에 대한 고민을 섬세한 가사와 따뜻한 멜로디로 풀어냅니다. 애니메이션 《4월은 너의 거짓말》의 엔딩곡부터 SNS를 강타한 이별 노래까지, wacci는 이제 일본 대중음악 씬에서 빼놓을 수 없는 ‘공감의 아이콘’으로 자리 잡았습니다.