<?xml version="1.0" encoding="utf-8" standalone="yes"?><rss version="2.0" xmlns:atom="http://www.w3.org/2005/Atom"><channel><title>Session-Musician on philipjkim</title><link>https://philipjkim.cc/tags/session-musician/</link><description>Recent content in Session-Musician on philipjkim</description><generator>Hugo</generator><language>en-US</language><lastBuildDate>Thu, 15 Oct 2026 13:53:00 +0900</lastBuildDate><atom:link href="https://philipjkim.cc/tags/session-musician/index.xml" rel="self" type="application/rss+xml"/><item><title>한국 세션 키보디스트 계보 Part 5: 계보도와 네 자리</title><link>https://philipjkim.cc/posts/20261015-korean-keyboardists-05-lineage/</link><pubDate>Thu, 15 Oct 2026 13:53:00 +0900</pubDate><guid>https://philipjkim.cc/posts/20261015-korean-keyboardists-05-lineage/</guid><description>&lt;p&gt;&lt;em&gt;이 글은 Claude Fable 5.1 을 이용해 초안이 작성되었으며, 이후 퇴고를 거쳤습니다.&lt;/em&gt;&lt;/p&gt;
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&lt;p&gt;1986년 시인과 촌장 『푸른 돛』 의 크레디트는 기타 함춘호와 이병우, 베이스 조동익, 드럼 김영석, 키보드 한송연입니다. 10년 뒤 1996년 이소라 2집 7번 트랙은 기타 함춘호, 베이스 조동익, 드럼 김영석, 피아노 박용준이에요. 기타리스트 시리즈를 쓸 때 &amp;ldquo;동아기획의 리듬 섹션&amp;rdquo; 이라고 불렀던 세 사람 옆에서 건반만 바뀌었습니다. 한송연에서 박용준으로. 이 편은 그런 네 번째 자리를 앞선 세 시리즈의 표에 얹는 편입니다. 드럼·베이스·기타·건반이 같은 녹음실에 있었던 순간을 음반별로 맞춰 보면, 밴드 한 줄이 통째로 보입니다.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>한국 세션 키보디스트 계보 Part 4: 2010년대 이후</title><link>https://philipjkim.cc/posts/20261015-korean-keyboardists-04-2010s-now/</link><pubDate>Thu, 15 Oct 2026 13:50:00 +0900</pubDate><guid>https://philipjkim.cc/posts/20261015-korean-keyboardists-04-2010s-now/</guid><description>&lt;p&gt;&lt;em&gt;이 글은 Claude Fable 5.1 을 이용해 초안이 작성되었으며, 이후 퇴고를 거쳤습니다.&lt;/em&gt;&lt;/p&gt;
&lt;hr&gt;
&lt;p&gt;2011년 4월 27일, 「나는 가수다」 의 세션들이 중앙대 아트센터에서 기자를 만났습니다. 베이스 서영도·드럼 강수호·기타 홍준호와 정수완·퍼커션 조재범·건반 길은경과 안준영. 서영도가 이렇게 말했어요. &amp;ldquo;긴장감이 대단하다. 한국시리즈 7차전 같은 분위기다. 단 한순간의 실수도 용납되지 않는 공연이다.&amp;rdquo; 안준영은 공연을 하다 보면 한두 곡쯤 어려운 곡이 있는데 이 프로그램은 7곡 전부가 어려운 곡이라 끝나면 기운이 쪽 빠진다고 했습니다. 기사는 이들이 대한민국 음반 작업의 70~80% 에 참여하고 있다고 썼고, 이승환과 이소라의 추천으로 모였다고 했어요. 음악감독으로 영입된 정지찬은 음악감독의 일을 가수가 편하게 노래할 수 있는 분위기를 만들어 주는 역할이라고 했습니다.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>한국 세션 키보디스트 계보 Part 3: 90년대와 2000년대</title><link>https://philipjkim.cc/posts/20261015-korean-keyboardists-03-1990s-2000s/</link><pubDate>Thu, 15 Oct 2026 13:46:00 +0900</pubDate><guid>https://philipjkim.cc/posts/20261015-korean-keyboardists-03-1990s-2000s/</guid><description>&lt;p&gt;&lt;em&gt;이 글은 Claude Fable 5.1 을 이용해 초안이 작성되었으며, 이후 퇴고를 거쳤습니다.&lt;/em&gt;&lt;/p&gt;
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&lt;p&gt;1994년 더 클래식 1집이 130만 장을 팔았습니다. 「마법의 성」 의 그 음반이에요. 30년 뒤 중앙일보 인터뷰에서 건반이었던 박용준이 그 해를 이렇게 돌아봤습니다. &amp;ldquo;&amp;lsquo;마법의 성&amp;rsquo;은 성공했지만, 살인적인 세션 스케줄 때문에 쪽잠 자며 녹음실을 전전하는 생활이 달라지진 않았다.&amp;rdquo; 밀리언셀러의 멤버가 다음 날 아침 남의 음반 녹음실에 앉아 있는 것. 1990년대 세션 키보디스트의 자리가 이 한 문장에 있습니다. 이 편은 그 자리에 앉았던 사람들과, 같은 시기에 그 자리를 컴퓨터로 옮긴 사람들의 이야기예요.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>한국 세션 키보디스트 계보 Part 2: 1970년대와 80년대</title><link>https://philipjkim.cc/posts/20261015-korean-keyboardists-02-1970s-1980s/</link><pubDate>Thu, 15 Oct 2026 13:42:00 +0900</pubDate><guid>https://philipjkim.cc/posts/20261015-korean-keyboardists-02-1970s-1980s/</guid><description>&lt;p&gt;&lt;em&gt;이 글은 Claude Fable 5.1 을 이용해 초안이 작성되었으며, 이후 퇴고를 거쳤습니다.&lt;/em&gt;&lt;/p&gt;
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&lt;p&gt;한국 전자음악사를 쓰고 있는 사람이 2026년 9월 주간경향 인터뷰에서 가장 만나고 싶었던 사람을 말했습니다. 이호준과 김명곤. 한국 신디사이저의 거목인데 두 분 다 돌아가셨고, 그때 기록은 빨리 해야 한다는 걸 느꼈다고요. 이 편에 나오는 사람들 가운데 이호준은 2012년에, 김명곤은 2001년에, 허성욱은 1997년에, 유재하는 1987년에 세상을 떠났습니다. 당사자의 말이 남은 사람은 김광민·정원영·박성식·손무현 정도이고, 나머지는 동료의 회고와 음반 뒷면의 이름으로 적어야 했어요. 그래서 이 편은 다른 편보다 크레디트 이야기가 많습니다.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>한국 세션 키보디스트 계보 Part 1: 조건과 세 세대</title><link>https://philipjkim.cc/posts/20261015-korean-keyboardists-01-overview/</link><pubDate>Thu, 15 Oct 2026 13:40:00 +0900</pubDate><guid>https://philipjkim.cc/posts/20261015-korean-keyboardists-01-overview/</guid><description>&lt;p&gt;&lt;em&gt;이 글은 Claude Fable 5.1 을 이용해 초안이 작성되었으며, 이후 퇴고를 거쳤습니다.&lt;/em&gt;&lt;/p&gt;
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&lt;p&gt;2017년 봄, 김광민이 한국일보 기자에게 1980년대 초를 이렇게 돌아봤습니다.&lt;/p&gt;
&lt;blockquote&gt;
&lt;p&gt;그때는 건반 연주자가 귀했어요. 다들 밴드 음악하고 싶어해 기타연주자만 많았으니까. 어려서부터 피아노를 배운 걸 지인들이 아니까 건반 좀 연주해달라는 부탁이 정말 많았죠.&lt;/p&gt;
&lt;/blockquote&gt;
&lt;p&gt;무역학과 학생이 조동진·양희은·김민기의 음반을 치고 조용필과 위대한 탄생에 들어간 사정이 이 세 문장에 다 있습니다. 기타는 넘치고 건반은 귀했다는 것. 그리고 귀한 쪽에 앉은 사람에게는 연주 말고 다른 일이 따라왔다는 것. 건반 연주자는 코드를 알고 악보를 읽으니 편곡을 맡게 되고, 편곡을 하다 보면 곡을 쓰게 되고, 곡을 쓰다 보면 음반 전체를 맡게 되죠. 한국 대중음악에서 편곡자·작곡가·프로듀서로 불리는 사람의 상당수가 처음엔 녹음실 구석의 건반 의자에 앉아 있었습니다.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>한국 세션 기타리스트 계보 Part 5: 계보도와 리듬 섹션</title><link>https://philipjkim.cc/posts/20261014-korean-guitarists-05-lineage/</link><pubDate>Wed, 14 Oct 2026 10:50:00 +0900</pubDate><guid>https://philipjkim.cc/posts/20261014-korean-guitarists-05-lineage/</guid><description>&lt;p&gt;&lt;em&gt;이 글은 Claude Fable 5.1 을 이용해 초안이 작성되었으며, 이후 퇴고를 거쳤습니다.&lt;/em&gt;&lt;/p&gt;
&lt;hr&gt;
&lt;p&gt;1996년 이소라 2집 『영화에서처럼』 의 7번과 8번 트랙 크레디트를 보다가 손을 멈췄습니다. 기타 함춘호, 베이스 조동익, 드럼 김영석. 1986년 시인과 촌장 2집 『푸른 돛』 과 같은 세 사람이에요. 10년 사이에 세 시리즈를 따로 읽으면서 &amp;ldquo;동아기획의 리듬 섹션&amp;rdquo; 이라고 이름만 붙여 두었던 조합이, 트랙 번호까지 붙어서 한 줄에 나타난 겁니다. 이 편은 그런 줄을 모으는 편입니다. 드럼과 베이스와 기타, 세 시리즈의 크레디트를 음반별로 맞춰 보면 한국 대중음악의 리듬 섹션이 언제 누구였는지가 보이거든요.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>한국 세션 기타리스트 계보 Part 4: 2010년대 이후</title><link>https://philipjkim.cc/posts/20261014-korean-guitarists-04-2010s-now/</link><pubDate>Wed, 14 Oct 2026 10:40:00 +0900</pubDate><guid>https://philipjkim.cc/posts/20261014-korean-guitarists-04-2010s-now/</guid><description>&lt;p&gt;&lt;em&gt;이 글은 Claude Fable 5.1 을 이용해 초안이 작성되었으며, 이후 퇴고를 거쳤습니다.&lt;/em&gt;&lt;/p&gt;
&lt;hr&gt;
&lt;p&gt;2019년 12월 10일, 악기 유통사 기타네트의 신사옥 쇼룸 오픈 파티에 초대된 명단을 조성진 기자가 기사로 적었습니다. 신중현, 엄인호, 김도균, 김목경, 서영도, 적재. 공연은 없었고 그냥 모인 자리였는데요, 저는 이 명단이 이 시리즈의 1세대와 3세대가 한 방에 있었던 기록이라서 첫 장면으로 골랐습니다. 1938년생 신중현과 1989년생 적재 사이에 51년이 있고, 그 사이에 이 편이 다룰 사람들이 있습니다.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;2010년대의 세션 기타리스트는 학교에서 왔고, 점점 유튜브에서 왔으며, 가수의 밴드에서 이름을 얻었습니다. 그리고 몇 사람은 바다를 건넜어요. 1세대의 함춘호와 최희선은 2026년에도 현역입니다.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>한국 세션 기타리스트 계보 Part 3: 90년대와 2000년대</title><link>https://philipjkim.cc/posts/20261014-korean-guitarists-03-1990s-2000s/</link><pubDate>Wed, 14 Oct 2026 10:30:00 +0900</pubDate><guid>https://philipjkim.cc/posts/20261014-korean-guitarists-03-1990s-2000s/</guid><description>&lt;p&gt;&lt;em&gt;이 글은 Claude Fable 5.1 을 이용해 초안이 작성되었으며, 이후 퇴고를 거쳤습니다.&lt;/em&gt;&lt;/p&gt;
&lt;hr&gt;
&lt;p&gt;1999년, 군에서 막 나온 스물넷의 홍준호는 IMF 한가운데서 앞날이 막막했습니다. 몇 년간 기타를 못 잡았고, 고등학교 3학년 때 가요제에서 우승하고 프로덕션과 계약했던 경력은 이미 옛날 일이었죠. 그때 김현철이 그를 앨범 세션으로 불렀습니다. 2021년 인터뷰에서 그는 그날을 이렇게 말했어요.&lt;/p&gt;
&lt;blockquote&gt;
&lt;p&gt;정말로 사력을 다해 준비해서 갔어요. 이번이 아니면 끝이라는 각오로 완벽에 또 완벽을 기해가며 목숨 걸고 준비를 할 정도였죠.&lt;/p&gt;
&lt;/blockquote&gt;
&lt;p&gt;김현철은 그를 새로 만든 김현철밴드에 넣었고, 1년 뒤인 2000년부터 세션 의뢰가 여기저기서 들어오기 시작했습니다. 홍준호는 &amp;ldquo;(예의상) 절대 거절을 해선 안 된다&amp;rdquo; 는 철칙으로 전부 받았고, 아침 10시에 시작해 새벽 2~3시에 끝나는 날들이 2010년까지 이어졌다고 합니다. 2007년에는 월드투어 중 들어온 비(Rain)의 녹음 직전 사흘을 못 자고 작업하다 녹음실에서 기절해 응급실에 하루를 누워 있었고요. 2021년 기준으로 2만5천 곡. 이소라의 「Amen」 과 「제발」, 성시경의 「두 사람」 과 「거리에서」, 김동률의 「출발」, 폴 킴의 「모든 날 모든 순간」 이 그 손이었습니다.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>한국 세션 기타리스트 계보 Part 2: 1970년대와 80년대</title><link>https://philipjkim.cc/posts/20261014-korean-guitarists-02-1970s-1980s/</link><pubDate>Wed, 14 Oct 2026 10:20:00 +0900</pubDate><guid>https://philipjkim.cc/posts/20261014-korean-guitarists-02-1970s-1980s/</guid><description>&lt;p&gt;&lt;em&gt;이 글은 Claude Fable 5.1 을 이용해 초안이 작성되었으며, 이후 퇴고를 거쳤습니다.&lt;/em&gt;&lt;/p&gt;
&lt;hr&gt;
&lt;p&gt;1978년 봄, 명동 퍼시픽호텔 지하 나이트클럽 &amp;lsquo;무겐&amp;rsquo; 에서 재즈를 연주하던 최이철에게 이장희가 찾아왔습니다. &amp;ldquo;네가 스타 되는 걸 한 번 보고 싶다. 레코딩 해보지 않을래.&amp;rdquo; 그해 가을에 나온 음반이 사랑과 평화 1집 『한동안 뜸했었지』 고요. 2013년 세계일보 인터뷰에서 최이철이 들려준 이야기입니다. 저는 이 장면을 1세대의 첫 장면으로 골랐습니다. 미8군과 고고클럽을 돌던 기타리스트가 녹음실로 불려 들어가는 순간이고, 그를 부른 사람이 5년 전 자기 녹음실에서 강근식의 기타로 「그건 너」 를 만든 이장희라서요.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>한국 세션 기타리스트 계보 Part 1: 조건과 세 세대</title><link>https://philipjkim.cc/posts/20261014-korean-guitarists-01-overview/</link><pubDate>Wed, 14 Oct 2026 10:10:00 +0900</pubDate><guid>https://philipjkim.cc/posts/20261014-korean-guitarists-01-overview/</guid><description>&lt;p&gt;&lt;em&gt;이 글은 Claude Fable 5.1 을 이용해 초안이 작성되었으며, 이후 퇴고를 거쳤습니다.&lt;/em&gt;&lt;/p&gt;
&lt;hr&gt;
&lt;p&gt;2015년 가을, 임진모가 함춘호에게 물었습니다. 세션 연주자에게 필요한 것이 무엇이냐고요. 돌아온 답이 이랬습니다.&lt;/p&gt;
&lt;blockquote&gt;
&lt;p&gt;연주인으로서 기능만 가지고 있다고 세션을 시작할 순 없어요. 클라이언트와 공감대를 형성할 수 있는 여유, 나아가 대화를 나눌 수 있는 지식이 꼭 필요합니다. 세션을 하는 아티스트들은 다들 건축공이라 생각합니다. 음악가라는 개인이 정말 살고 싶은 집을 지을 때 그 집을 지어주는 시공자 역할이죠.&lt;/p&gt;
&lt;/blockquote&gt;
&lt;p&gt;기타를 치는 사람으로서 이 말이 오래 남았습니다. 기타는 밴드에서 가장 눈에 띄는 악기인데, 세션 기타리스트는 눈에 띄지 않는 쪽을 직업으로 고른 사람들이거든요. 같은 인터뷰에서 함춘호는 일주일에 15건 넘게 세션 요청이 들어오는데 물리적으로 2~3곡밖에 못 한다고 했습니다. 1980년대 후반부터 1990년대 말까지, 이문세와 이영훈의 음반 전부, 김광석 3집 전체, 신승훈의 「미소속에 비친 그대」가 그 손을 거쳤고요.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>한국 세션 베이시스트 계보 Part 5: 유파 분석 — 계보도, 드럼–베이스 짝, 세대별 음반</title><link>https://philipjkim.cc/posts/20261013-korean-bassists-05-lineage/</link><pubDate>Tue, 13 Oct 2026 11:05:00 +0900</pubDate><guid>https://philipjkim.cc/posts/20261013-korean-bassists-05-lineage/</guid><description>&lt;p&gt;&lt;em&gt;이 글은 Claude Fable 5.1 을 이용해 초안이 작성되었으며, 이후 퇴고를 거쳤습니다.&lt;/em&gt;&lt;/p&gt;
&lt;hr&gt;
&lt;h2 id="들어가며"&gt;들어가며&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;네 편에 걸쳐 1960년대의 콘트라베이스에서 2026년의 트리오 녹음까지 베이시스트들의 이름을 적었습니다. 이 편은 그 이름들 사이의 &lt;strong&gt;선&lt;/strong&gt; 을 긋습니다. 드러머 시리즈 &lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-07-lineage/"&gt;Part 7&lt;/a&gt; 과 같은 원칙입니다. 기사와 크레디트에 적힌 관계만 사실로 그리고, 출신과 자리로 묶는 유파는 &amp;ldquo;이 시리즈의 분석&amp;rdquo; 이라고 밝힙니다. 그리고 베이스 시리즈에만 있는 절을 하나 둡니다. 크레디트로 확인되는 &lt;strong&gt;드럼–베이스 짝&lt;/strong&gt; 의 표입니다. 베이스는 혼자 평가받는 악기가 아니라고 Part 1 에서 적었고, 어제의 드러머 시리즈가 있으니 두 시리즈를 맞춰 볼 수 있습니다.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>한국 세션 베이시스트 계보 Part 4: 3세대 — 2010년대 이후, 교회와 실용음악과와 세션상</title><link>https://philipjkim.cc/posts/20261013-korean-bassists-04-2010s-now/</link><pubDate>Tue, 13 Oct 2026 11:03:00 +0900</pubDate><guid>https://philipjkim.cc/posts/20261013-korean-bassists-04-2010s-now/</guid><description>&lt;p&gt;&lt;em&gt;이 글은 Claude Fable 5.1 을 이용해 초안이 작성되었으며, 이후 퇴고를 거쳤습니다.&lt;/em&gt;&lt;/p&gt;
&lt;hr&gt;
&lt;h2 id="들어가며"&gt;들어가며&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261013-korean-bassists-03-1990s-2000s/"&gt;Part 3&lt;/a&gt; 의 끝에서 고등학교 3학년 최훈이 1995년 드라마 OST 녹음실에 들어왔습니다. 그와 같은 세대, 그리고 그 뒤 세대의 베이시스트들은 미8군 클럽이나 그룹사운드가 아니라 &lt;strong&gt;교회의 반주석, 실용음악 학원과 대학의 입시반, 해외 음대&lt;/strong&gt; 에서 왔습니다. 드러머 시리즈 &lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-06-2000s-and-now/"&gt;Part 6&lt;/a&gt; 에서 &amp;ldquo;세 갈래 길&amp;rdquo; 이라 불렀던 관문이 베이스에서도 같았습니다. 이 편은 그 관문을 통과한 사람들의 자리, 곧 가수의 밴드와 녹음실과 시상식의 세션상을 따라갑니다. 1세대와 2세대의 이태윤·신현권·송홍섭이 2010년대 이후에도 현역이므로 그들의 근황도 여기에 적습니다.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>한국 세션 베이시스트 계보 Part 3: 2세대 — 1990년대와 2000년대, 삐삐 다섯 개의 시대</title><link>https://philipjkim.cc/posts/20261013-korean-bassists-03-1990s-2000s/</link><pubDate>Tue, 13 Oct 2026 11:00:00 +0900</pubDate><guid>https://philipjkim.cc/posts/20261013-korean-bassists-03-1990s-2000s/</guid><description>&lt;p&gt;&lt;em&gt;이 글은 Claude Fable 5.1 을 이용해 초안이 작성되었으며, 이후 퇴고를 거쳤습니다.&lt;/em&gt;&lt;/p&gt;
&lt;hr&gt;
&lt;h2 id="들어가며"&gt;들어가며&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261013-korean-bassists-02-1970s-1980s/"&gt;Part 2&lt;/a&gt; 는 신현권이 1984년 무렵 서울스튜디오의 전속 연주자가 되는 데서 끝났습니다. 이 편은 그가 가장 바빴던 시기에서 시작합니다. 1990년대의 녹음실에는 편곡가가 데리고 다니는 사단 대신 &lt;strong&gt;이름으로 불리는 세션&lt;/strong&gt; 이 있었습니다. 드러머 시리즈 &lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-05-nineties/"&gt;Part 5&lt;/a&gt; 에서 &amp;lsquo;A급 세션&amp;rsquo; 이라 불렀던 그 자리입니다. 베이스 쪽에서 그 이름은 신현권과 이태윤이었고, 그 옆에 밴드에서 온 사람들과 재즈에서 온 사람들이 있었습니다. 한편 1세대의 송홍섭과 조동익은 이 시기에 베이스를 든 채 제작자와 편곡자의 자리로 옮겨 갔습니다.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>한국 세션 베이시스트 계보 Part 2: 1세대 — 1970년대와 1980년대, 그룹사운드에서 녹음실로</title><link>https://philipjkim.cc/posts/20261013-korean-bassists-02-1970s-1980s/</link><pubDate>Tue, 13 Oct 2026 10:55:00 +0900</pubDate><guid>https://philipjkim.cc/posts/20261013-korean-bassists-02-1970s-1980s/</guid><description>&lt;p&gt;&lt;em&gt;이 글은 Claude Fable 5.1 을 이용해 초안이 작성되었으며, 이후 퇴고를 거쳤습니다.&lt;/em&gt;&lt;/p&gt;
&lt;hr&gt;
&lt;h2 id="들어가며"&gt;들어가며&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261013-korean-bassists-01-overview/"&gt;Part 1&lt;/a&gt; 에서 이 시리즈의 1세대를 1970~1980년대로 잡은 이유를 적었습니다. 이 편은 그 20년을 씁니다. 1970년대의 베이시스트는 밴드의 멤버로 음반 뒷면에 이름을 남겼고, 1980년대에는 그 밴드가 그대로 녹음실의 세션이 되었습니다. 사랑과 평화에서 조용필과 위대한 탄생으로 간 송홍섭, 이장희의 밴드에서 조동진과 유재하의 음반으로 간 조원익, 어떤날에서 동아기획 녹음실로 간 조동익이 그 길을 걸었습니다. 그리고 그 길 바깥에서 16년을 돌아 1984년 무렵에야 서울스튜디오에 들어온 신현권이 있습니다.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>한국 세션 베이시스트 계보 Part 1: 개관 — 세션 베이시스트의 조건과 세 세대의 지도</title><link>https://philipjkim.cc/posts/20261013-korean-bassists-01-overview/</link><pubDate>Tue, 13 Oct 2026 10:50:00 +0900</pubDate><guid>https://philipjkim.cc/posts/20261013-korean-bassists-01-overview/</guid><description>&lt;p&gt;&lt;em&gt;이 글은 Claude Fable 5.1 을 이용해 초안이 작성되었으며, 이후 퇴고를 거쳤습니다.&lt;/em&gt;&lt;/p&gt;
&lt;hr&gt;
&lt;h2 id="들어가며"&gt;들어가며&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;이 블로그는 어제 &lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-01-overview/"&gt;한국 세션 드러머 계보&lt;/a&gt; 7부작을 올렸습니다. 드럼 의자에 앉았던 사람들의 이름을 세대별로 적는 일이었습니다. 이 시리즈는 그 옆자리, &lt;strong&gt;베이스&lt;/strong&gt; 로 옮겨 갑니다.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;베이스는 드럼보다 더 이름이 남지 않는 악기입니다. 1978년 사랑과 평화 1집의 크레디트에는 밴드의 베이시스트 이남이 대신 외국인 세션 &amp;lsquo;사르보&amp;rsquo; 의 이름이 적혀 있고, 1980년대의 수많은 음반에는 베이스 크레디트 자체가 없습니다. 대중음악평론가 김학선은 2024년 프레시안 글에서 &amp;ldquo;과거엔 앨범 크레디트에 이름 한 줄 올리기가 어려웠고, 그마저도 틀리게 표기되는 일이 잦았다&amp;rdquo; 고 썼습니다. 그런데도 베이시스트들은 서로를 또렷하게 기억합니다. 2024년 세션 베이시스트 최훈은 &amp;ldquo;어릴 때 신현권, 이태윤, 송홍섭, 조동익 등을 많이 카피했습니다. 대한민국 베이스 세션 역사의 한 획을 그은 분들&amp;rdquo; 이라고 말했습니다. 이 시리즈는 그렇게 연주자들의 입과 음반의 뒷면에 남은 이름들을 모아, 다섯 편에 걸쳐 세대별로 적습니다.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>한국 세션 드러머 계보 Part 7: 유파 분석 — 계보도와 세대별 음반</title><link>https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-07-lineage/</link><pubDate>Mon, 12 Oct 2026 17:07:12 +0900</pubDate><guid>https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-07-lineage/</guid><description>&lt;p&gt;&lt;em&gt;이 글은 Claude Fable 5.1 을 이용해 초안이 작성되었으며, 이후 퇴고를 거쳤습니다.&lt;/em&gt;&lt;/p&gt;
&lt;hr&gt;
&lt;h2 id="들어가며"&gt;들어가며&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;여섯 편에 걸쳐 다섯 세대의 이름을 적었습니다. 이번 편은 그 이름들 사이의 &lt;strong&gt;선&lt;/strong&gt; 을 긋습니다. 선은 두 종류입니다. 하나는 기사와 크레디트에 적혀 있는 관계, 곧 누가 누구를 발탁하고 추천하고 가르쳤으며 누구의 자리를 이어받았는가입니다. 다른 하나는 이 시리즈가 출신 무대와 연주 성향으로 묶어 본 &lt;strong&gt;유파&lt;/strong&gt; 입니다. 앞의 것은 사실이고, 뒤의 것은 분석입니다. 두 선의 색을 다르게 그립니다.&lt;/p&gt;
&lt;table&gt;
 &lt;thead&gt;
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 &lt;td&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-01-overview/"&gt;Part 1&lt;/a&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;개관 — 세션 드러머의 조건, 세대 지도&lt;/td&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;tr&gt;
 &lt;td&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-02-first-generation/"&gt;Part 2&lt;/a&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;1세대 — 미8군 무대와 재즈&lt;/td&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;tr&gt;
 &lt;td&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-03-group-sound/"&gt;Part 3&lt;/a&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;2세대 — 1970년대 그룹사운드의 드러머들&lt;/td&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;tr&gt;
 &lt;td&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-04-studio-golden-age/"&gt;Part 4&lt;/a&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;3세대 — 1980년대 녹음실 세션의 황금기&lt;/td&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;tr&gt;
 &lt;td&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-05-nineties/"&gt;Part 5&lt;/a&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;4세대 — 1990년대, A급 세션의 시대&lt;/td&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;tr&gt;
 &lt;td&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-06-2000s-and-now/"&gt;Part 6&lt;/a&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;5세대 — 2000년대 이후, 학교와 교회와 유학&lt;/td&gt;
 &lt;/tr&gt;
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 &lt;td&gt;&lt;strong&gt;Part 7 (이 글)&lt;/strong&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;유파 분석 — 계보도와 세대별 음반&lt;/td&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;/tbody&gt;
&lt;/table&gt;
&lt;h2 id="1-기록에-남은-관계"&gt;1. 기록에 남은 관계&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;앞선 편들에서 출처를 확인한 관계만 모았습니다.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>한국 세션 드러머 계보 Part 6: 5세대 — 2000년대 이후, 학교와 교회와 유학</title><link>https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-06-2000s-and-now/</link><pubDate>Mon, 12 Oct 2026 17:05:21 +0900</pubDate><guid>https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-06-2000s-and-now/</guid><description>&lt;p&gt;&lt;em&gt;이 글은 Claude Fable 5.1 을 이용해 초안이 작성되었으며, 이후 퇴고를 거쳤습니다.&lt;/em&gt;&lt;/p&gt;
&lt;hr&gt;
&lt;h2 id="들어가며"&gt;들어가며&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-02-first-generation/"&gt;Part 2&lt;/a&gt;의 1세대는 미8군 무대의 심사관 앞에서 등급을 받았습니다. 이번 편의 드러머들은 대학의 실용음악과에서 학점을 받고, 교회의 찬양팀에서 처음 스틱을 잡고, 보스턴과 뉴욕으로 유학을 갑니다. 무대가 바뀌면 계보도 바뀝니다. 이 세대의 사제 관계는 전 세대보다 훨씬 많이 기록되어 있습니다. 학교와 레슨이 관계를 문서로 남기기 때문입니다.&lt;/p&gt;
&lt;table&gt;
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 &lt;td&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-01-overview/"&gt;Part 1&lt;/a&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;개관 — 세션 드러머의 조건, 세대 지도&lt;/td&gt;
 &lt;/tr&gt;
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 &lt;td&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-02-first-generation/"&gt;Part 2&lt;/a&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;1세대 — 미8군 무대와 재즈&lt;/td&gt;
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 &lt;td&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-03-group-sound/"&gt;Part 3&lt;/a&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;2세대 — 1970년대 그룹사운드의 드러머들&lt;/td&gt;
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 &lt;tr&gt;
 &lt;td&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-04-studio-golden-age/"&gt;Part 4&lt;/a&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;3세대 — 1980년대 녹음실 세션의 황금기&lt;/td&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;tr&gt;
 &lt;td&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-05-nineties/"&gt;Part 5&lt;/a&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;4세대 — 1990년대, A급 세션의 시대&lt;/td&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;tr&gt;
 &lt;td&gt;&lt;strong&gt;Part 6 (이 글)&lt;/strong&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;5세대 — 2000년대 이후, 학교와 교회와 유학&lt;/td&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;tr&gt;
 &lt;td&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-07-lineage/"&gt;Part 7&lt;/a&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;유파 분석 — 계보도와 세대별 음반&lt;/td&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;/tbody&gt;
&lt;/table&gt;
&lt;h2 id="1-세-갈래-길"&gt;1. 세 갈래 길&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;이 세대의 드러머들이 어디서 왔는지를 기사의 프로필에서 모으면 세 갈래가 보입니다.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>한국 세션 드러머 계보 Part 5: 4세대 — 1990년대, A급 세션의 시대</title><link>https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-05-nineties/</link><pubDate>Mon, 12 Oct 2026 17:03:48 +0900</pubDate><guid>https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-05-nineties/</guid><description>&lt;p&gt;&lt;em&gt;이 글은 Claude Fable 5.1 을 이용해 초안이 작성되었으며, 이후 퇴고를 거쳤습니다.&lt;/em&gt;&lt;/p&gt;
&lt;hr&gt;
&lt;h2 id="들어가며"&gt;들어가며&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-04-studio-golden-age/"&gt;Part 4&lt;/a&gt;의 1980년대 세션 드러머들이 편곡가의 사단 안에서 일했다면, 1990년대의 드러머들은 &lt;strong&gt;개인의 이름&lt;/strong&gt; 으로 불리기 시작합니다. 음반 뒷면의 크레디트가 당연해졌고, 가수의 공연 밴드에 고정 드러머가 생겼으며, 2000년대에는 방송의 하우스밴드가 그 이름들을 화면에 내보냈습니다. 서울경제는 2019년 이 세계의 정점을 &amp;ldquo;A급 세션&amp;rdquo; 이라고 부르며 두 사람의 이름을 들었습니다. 기타의 함춘호, 드럼의 &lt;strong&gt;강수호&lt;/strong&gt; 입니다.&lt;/p&gt;
&lt;table&gt;
 &lt;thead&gt;
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 &lt;th&gt;주제&lt;/th&gt;
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 &lt;td&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-01-overview/"&gt;Part 1&lt;/a&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;개관 — 세션 드러머의 조건, 세대 지도&lt;/td&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;tr&gt;
 &lt;td&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-02-first-generation/"&gt;Part 2&lt;/a&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;1세대 — 미8군 무대와 재즈&lt;/td&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;tr&gt;
 &lt;td&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-03-group-sound/"&gt;Part 3&lt;/a&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;2세대 — 1970년대 그룹사운드의 드러머들&lt;/td&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;tr&gt;
 &lt;td&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-04-studio-golden-age/"&gt;Part 4&lt;/a&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;3세대 — 1980년대 녹음실 세션의 황금기&lt;/td&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;tr&gt;
 &lt;td&gt;&lt;strong&gt;Part 5 (이 글)&lt;/strong&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;4세대 — 1990년대, A급 세션의 시대&lt;/td&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;tr&gt;
 &lt;td&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-06-2000s-and-now/"&gt;Part 6&lt;/a&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;5세대 — 2000년대 이후&lt;/td&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;tr&gt;
 &lt;td&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-07-lineage/"&gt;Part 7&lt;/a&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;유파 분석 — 계보도와 세대별 음반&lt;/td&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;/tbody&gt;
&lt;/table&gt;
&lt;h2 id="1-a급-세션-의-시장"&gt;1. &amp;lsquo;A급 세션&amp;rsquo; 의 시장&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;서울경제의 2019년 기사는 세션 연주자의 경제를 숫자로 적었습니다. 세션들의 꿈은 업계에서 &lt;strong&gt;&amp;lsquo;A급&amp;rsquo;&lt;/strong&gt; 으로 인정받는 것이고, A급이란 &amp;ldquo;기타리스트 함춘호, 드럼연주자 강수호처럼 이름을 모르는 사람이 없을 정도로 탄탄한 실력과 라이브 연주실력을 보유해 인정받은 연주자들&amp;rdquo; 입니다. A급 세션은 3시간 30분 녹음에 대략 30만~50만 원을 받고, 콘서트와 음반 녹음 의뢰가 비교적 안정적으로 들어옵니다. 같은 기사는 자우림, 정용화 등과 연주한 드러머 염성길의 말도 전했습니다. 아이돌 세션으로 있을 때 팬들이 세션의 얼굴까지 그려진 텀블러를 들고 있었다는 것입니다. 1980년대에는 음반 뒷면에서나 찾을 수 있던 이름이, 2010년대에는 팬이 얼굴을 그리는 이름이 되었습니다.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>한국 세션 드러머 계보 Part 4: 3세대 — 1980년대 녹음실 세션의 황금기</title><link>https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-04-studio-golden-age/</link><pubDate>Mon, 12 Oct 2026 16:58:10 +0900</pubDate><guid>https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-04-studio-golden-age/</guid><description>&lt;p&gt;&lt;em&gt;이 글은 Claude Fable 5.1 을 이용해 초안이 작성되었으며, 이후 퇴고를 거쳤습니다.&lt;/em&gt;&lt;/p&gt;
&lt;hr&gt;
&lt;h2 id="들어가며"&gt;들어가며&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;1980년대는 한국 가요 녹음실에 &lt;strong&gt;세션 드러머&lt;/strong&gt; 라는 직업이 또렷해진 시기입니다. 가수의 음반 뒷면에 연주자 이름이 악기별로 적히기 시작했고, 몇 사람의 이름이 수백 장의 음반에 되풀이해 나타났습니다. 이 편은 그 이름들입니다. &lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-03-group-sound/"&gt;Part 3&lt;/a&gt;에서 말했듯 이들은 1970년대 그룹사운드 드러머들과 같은 나이대이고, 같은 미8군 무대에서 출발했습니다. 다른 것은 이름이 남은 자리가 밴드가 아니라 &lt;strong&gt;녹음실&lt;/strong&gt; 이었다는 점입니다.&lt;/p&gt;
&lt;table&gt;
 &lt;thead&gt;
 &lt;tr&gt;
 &lt;th&gt;편&lt;/th&gt;
 &lt;th&gt;주제&lt;/th&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;/thead&gt;
 &lt;tbody&gt;
 &lt;tr&gt;
 &lt;td&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-01-overview/"&gt;Part 1&lt;/a&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;개관 — 세션 드러머의 조건, 세대 지도&lt;/td&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;tr&gt;
 &lt;td&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-02-first-generation/"&gt;Part 2&lt;/a&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;1세대 — 미8군 무대와 재즈&lt;/td&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;tr&gt;
 &lt;td&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-03-group-sound/"&gt;Part 3&lt;/a&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;2세대 — 1970년대 그룹사운드의 드러머들&lt;/td&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;tr&gt;
 &lt;td&gt;&lt;strong&gt;Part 4 (이 글)&lt;/strong&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;3세대 — 1980년대 녹음실 세션의 황금기&lt;/td&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;tr&gt;
 &lt;td&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-05-nineties/"&gt;Part 5&lt;/a&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;4세대 — 1990년대&lt;/td&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;tr&gt;
 &lt;td&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-06-2000s-and-now/"&gt;Part 6&lt;/a&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;5세대 — 2000년대 이후&lt;/td&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;tr&gt;
 &lt;td&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-07-lineage/"&gt;Part 7&lt;/a&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;유파 분석 — 계보도와 세대별 음반&lt;/td&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;/tbody&gt;
&lt;/table&gt;
&lt;h2 id="1-1980년대-녹음실은-어떻게-돌아갔나"&gt;1. 1980년대 녹음실은 어떻게 돌아갔나&lt;/h2&gt;
&lt;h3 id="11-편곡가의-사단"&gt;1.1 편곡가의 사단&lt;/h3&gt;
&lt;p&gt;평론가 김학선은 2024년 프레시안에 쓴 편곡가 이호준 이야기에서 1980년대 세션의 구조를 이렇게 설명했습니다. 모든 작업은 스튜디오에서 이루어졌고, &lt;strong&gt;당시 잘 나가던 연주자들은 거의 반년치 일정이 미리 짜여 있었다&lt;/strong&gt; 는 것입니다. 이호준, 김명곤, 송홍섭 같은 대표적인 편곡가들은 &amp;ldquo;마음이 맞는 연주자들과 함께 스튜디오에서 창작된 곡들을 꾸몄다&amp;rdquo; 고 합니다. 그가 예로 든 송홍섭 사단의 구성은 이렇습니다.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>한국 세션 드러머 계보 Part 3: 2세대 — 1970년대 그룹사운드의 드러머들</title><link>https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-03-group-sound/</link><pubDate>Mon, 12 Oct 2026 16:56:07 +0900</pubDate><guid>https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-03-group-sound/</guid><description>&lt;p&gt;&lt;em&gt;이 글은 Claude Fable 5.1 을 이용해 초안이 작성되었으며, 이후 퇴고를 거쳤습니다.&lt;/em&gt;&lt;/p&gt;
&lt;hr&gt;
&lt;h2 id="들어가며"&gt;들어가며&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-02-first-generation/"&gt;Part 2&lt;/a&gt;의 1세대가 미8군 무대의 빅밴드와 재즈 클럽에서 출발했다면, 이번 편의 드러머들은 &lt;strong&gt;그룹사운드&lt;/strong&gt; 의 무대에서 출발했습니다. 1950년대에 태어나 1970년대에 밴드의 드럼 의자에 앉은 사람들입니다. 이 세대에서 처음으로 &lt;strong&gt;음반 뒷면에 드러머의 이름&lt;/strong&gt; 이 또박또박 적히기 시작합니다. 그래서 이 편은 기억이 아니라 크레디트로 쓸 수 있습니다.&lt;/p&gt;
&lt;table&gt;
 &lt;thead&gt;
 &lt;tr&gt;
 &lt;th&gt;편&lt;/th&gt;
 &lt;th&gt;주제&lt;/th&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;/thead&gt;
 &lt;tbody&gt;
 &lt;tr&gt;
 &lt;td&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-01-overview/"&gt;Part 1&lt;/a&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;개관 — 세션 드러머의 조건, 세대 지도&lt;/td&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;tr&gt;
 &lt;td&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-02-first-generation/"&gt;Part 2&lt;/a&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;1세대 — 미8군 무대와 재즈&lt;/td&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;tr&gt;
 &lt;td&gt;&lt;strong&gt;Part 3 (이 글)&lt;/strong&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;2세대 — 1970년대 그룹사운드의 드러머들&lt;/td&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;tr&gt;
 &lt;td&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-04-studio-golden-age/"&gt;Part 4&lt;/a&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;3세대 — 1980년대 녹음실 세션의 황금기&lt;/td&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;tr&gt;
 &lt;td&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-05-nineties/"&gt;Part 5&lt;/a&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;4세대 — 1990년대&lt;/td&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;tr&gt;
 &lt;td&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-06-2000s-and-now/"&gt;Part 6&lt;/a&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;5세대 — 2000년대 이후&lt;/td&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;tr&gt;
 &lt;td&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-07-lineage/"&gt;Part 7&lt;/a&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;유파 분석 — 계보도와 세대별 음반&lt;/td&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;/tbody&gt;
&lt;/table&gt;
&lt;p&gt;한 가지를 먼저 짚어 둡니다. 이번 편의 드러머들과 다음 편(1980년대 세션)의 드러머들은 대부분 &lt;strong&gt;같은 나이대&lt;/strong&gt; 입니다. 문영배(1952년생), 김희현(1952년생 무렵), 이건태(1953년생 무렵), 안기승(1954년생 무렵), 주찬권(1955년생)은 모두 1950년대생이고, 1970년대 초에 미8군 무대나 밤무대에서 시작했습니다. 두 편의 구분은 태어난 해가 아니라 &lt;strong&gt;어느 무대에서 이름을 남겼는가&lt;/strong&gt; 입니다. 밴드의 드러머로 음반에 남은 사람은 이 편에, 녹음실의 세션으로 남은 사람은 다음 편에 있습니다.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>한국 세션 드러머 계보 Part 2: 1세대 — 미8군 무대와 재즈에서 온 사람들</title><link>https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-02-first-generation/</link><pubDate>Mon, 12 Oct 2026 16:54:18 +0900</pubDate><guid>https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-02-first-generation/</guid><description>&lt;p&gt;&lt;em&gt;이 글은 Claude Fable 5.1 을 이용해 초안이 작성되었으며, 이후 퇴고를 거쳤습니다.&lt;/em&gt;&lt;/p&gt;
&lt;hr&gt;
&lt;h2 id="들어가며"&gt;들어가며&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-01-overview/"&gt;Part 1&lt;/a&gt;에서 이 시리즈의 세대 구분을 정했습니다. 이번 편은 그 첫 세대, 1930년대에 태어나 1940~50년대에 드럼을 잡은 사람들입니다. 이들에게는 공통된 무대가 있었습니다. 서울과 전국의 미군 부대 클럽에서 열리던 &lt;strong&gt;미8군 쇼&lt;/strong&gt; 입니다. 한국 대중음악의 리듬 섹션은 이 무대에서 시작했습니다.&lt;/p&gt;
&lt;table&gt;
 &lt;thead&gt;
 &lt;tr&gt;
 &lt;th&gt;편&lt;/th&gt;
 &lt;th&gt;주제&lt;/th&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;/thead&gt;
 &lt;tbody&gt;
 &lt;tr&gt;
 &lt;td&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-01-overview/"&gt;Part 1&lt;/a&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;개관 — 세션 드러머의 조건, 세대 지도&lt;/td&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;tr&gt;
 &lt;td&gt;&lt;strong&gt;Part 2 (이 글)&lt;/strong&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;1세대 — 미8군 무대와 재즈에서 온 사람들&lt;/td&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;tr&gt;
 &lt;td&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-03-group-sound/"&gt;Part 3&lt;/a&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;2세대 — 1970년대 그룹사운드의 드러머들&lt;/td&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;tr&gt;
 &lt;td&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-04-studio-golden-age/"&gt;Part 4&lt;/a&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;3세대 — 1980년대 녹음실 세션의 황금기&lt;/td&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;tr&gt;
 &lt;td&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-05-nineties/"&gt;Part 5&lt;/a&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;4세대 — 1990년대&lt;/td&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;tr&gt;
 &lt;td&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-06-2000s-and-now/"&gt;Part 6&lt;/a&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;5세대 — 2000년대 이후&lt;/td&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;tr&gt;
 &lt;td&gt;&lt;a href="https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-07-lineage/"&gt;Part 7&lt;/a&gt;&lt;/td&gt;
 &lt;td&gt;유파 분석 — 계보도와 세대별 음반&lt;/td&gt;
 &lt;/tr&gt;
 &lt;/tbody&gt;
&lt;/table&gt;
&lt;h2 id="1-미8군-쇼-무대--오디션과-등급"&gt;1. 미8군 쇼 무대 — 오디션과 등급&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;한국전쟁 뒤 미군 부대의 클럽들은 날마다 쇼를 필요로 했습니다. 대중음악 연구자 이용우가 한겨레의 「한국팝의 사건·사고 60년」 연재에서 정리한 바로는, 미국 본토의 위문공연단만으로는 일상적인 수요를 감당할 수 없었고, &lt;strong&gt;1957년 무렵 한국 연예인을 미군 무대에 보내는 용역업체&lt;/strong&gt; 들이 잇따라 생겼습니다. 화양, 유니버설, 삼진, 공영 같은 회사들입니다. 그전까지 연주자나 팀이 클럽과 따로 교섭하던 것이 이때부터 체계적으로 관리되기 시작했습니다.&lt;/p&gt;</description></item><item><title>한국 세션 드러머 계보 Part 1: 개관 — 미8군 무대에서 실용음악과까지, 다섯 세대</title><link>https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-01-overview/</link><pubDate>Mon, 12 Oct 2026 16:52:00 +0900</pubDate><guid>https://philipjkim.cc/posts/20261012-korean-drummers-01-overview/</guid><description>&lt;p&gt;&lt;em&gt;이 글은 Claude Fable 5.1 을 이용해 초안이 작성되었으며, 이후 퇴고를 거쳤습니다.&lt;/em&gt;&lt;/p&gt;
&lt;hr&gt;
&lt;h2 id="들어가며"&gt;들어가며&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;한국 대중음악에는 가수와 작곡가의 역사는 많아도 그 뒤에서 박자를 지킨 연주자의 역사는 드뭅니다. 특히 드러머는 1980년대까지 음반에 이름조차 적히지 않는 경우가 많았습니다. 이 시리즈는 그 이름들을 자료가 허락하는 범위에서 모아, 일곱 편에 걸쳐 세대별로 적습니다.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;주제는 &lt;strong&gt;세션 드러머의 계보&lt;/strong&gt; 입니다. 가수의 음반과 공연에서 드럼을 친 사람들이 어떤 무대에서 왔고, 누구에게 배웠거나 누구의 추천으로 그 자리에 앉았으며, 어떤 음반에 이름을 남겼는지를 세대별로 정리합니다. 밴드의 드러머도 함께 다룹니다. 한국에서는 밴드 드러머와 세션 드러머의 경계가 처음부터 흐렸기 때문입니다.&lt;/p&gt;</description></item></channel></rss>